Lørdag 04. Februar 2012
Torsdag 01. Desember 2005

Avideco

Lydfirmaet Avideco er plassert umiddelbart attmed Dahls Bryggeri, og er såleis ei ekte trønderbedrift...
Går det an å leve av høgtalarutvikling og -produksjon i dette landet?

 


Av Arve Åheim, desember 2005

I eit stort, ope rom med mange og store vindauge, er utviklingsanlegget plassert.  Eit høgt, avrunda tak gjer akustikken luftig og svært behageleg, trass i dei mange vindauga. Geir Fredriksen, mannen bak dette mystiske firmaet, fortel at han er godt fornøgd med lytterommet. Det fyrste du legg merke til, er sjølvsagt dei høge Avideco-høgtalarane, som altså er minsteutgåva av Imagic. Sjølv om dei er  ruvar dei likevel høgt i rommet, utan at dei er visuelt eller fysisk er så dominerande som visse andre line-sorce-høgtalarar. Line Sorce er ein måte å bygge høgtalarar på som har mange sterke sider. Ein tenkjer seg at lyden har best av å verte reprodusert ut frå ei linje. Personleg har eg alltid likt slike konstruksjonar, men dei brukar å vere ganske så romfrækne, og du treng alltid ein viss avstand til dei for å få god lyd. Line sorce (eller skal vi kalle dei linjekjelde-høgtalarar?) har ikkje så sterkt diskanttap med avstanden som meir vanlege konstruksjonar, og vert då også ganske lettdrivne, spesielt i toppen. Ein annan sterk eigenskap med linjekjelder, er at dei nesten alltid byr på svært gode perspektiveigenskapar. Av og til vert dette rota til på grunn av at dei fleste linjekjelder også er bipolare, og fylgjeleg sender masse energi bakover som ein også må ta omsyn til, spesielt med tanke på plasseringa frå bakvegg. Så når eg for litt sidan fekk demonstert Avideco Imagic på Oslo HiFiCenter som ein lettplassert linjekjelde, vart eg ganske nyfiken. 

Oppstillinga
Før lyttinga tok til, måtte eg kike litt på referanseanlegget. Dette bar preg av å vere sett saman ut frå klare formeiningar om kva Geir oppfattar som godt fungerande, utan så mykje omsyn til andre eigenskapar ved anlegget. Og det er ikkje tvil om dei positive sidene ved å ha eit "utviklingsrom" av denne storleiken som eige lytterom, og sleppe tenke på design, plassering og møblering elles. Når ein gammal audiofundamentalist kjem på besøk, er det sjølvsagt svært motiverande å sjå ein skikkeleg platespelar i referanseanlegget. Dette er ein Sony-spelar frå 80-talet (PX800), med direktedrift og tangentialarm, men diverre fortel Geir at han ikkje er deltakande i referanseanlegget akkurat no. Dette er svært synd, fordi eg ser at den klassiske Mark Levinson JC 2 forforsterkaren også er til stades. Dette er ein av dei verkelege legendene innan forforsterkarar, og eitt av dei yttarst få transistordesign som lydmessig framleis er interessante, snart 30 år etter at han kom i handelen. Den skal vere designa av John Curl, og vere utgangspunktet for at Curl har fått det ryktet han har som lydkunstnar. 
Elles brukast sjølvutvikla digitalt effektforsterkeri, i tillegg til dei norske Embla-forsterkarane frå Tom Helgesen. Dagens signalkjelde er ein større, eldre Denon CD-spelar der drivverket er plukka ut. Dette åleine førte til vesentleg betre lyd, fortel Geir. Forforsterkar er ein Tact preamp, som i dag ikkje har innkopla equalizardelen, men berre arbeider som forforsterkar.  

Klangfilosofi
Det er mange måtar å nærme seg den "rette" lyden på. Geir har klare tankar om kva han ynskjer å oppnå, og prøver i stor grad å halde fokus på dei sterke sidene i gammal klangideologi. Mange hardbarka audiofile har sterke opplevingar av gamle innspelingar, og mange held dei riktig gamle opptaka for å vere mellom dei absolutt beste opptaka som finnest. Sjølv har eg eit par dusin plater innspelt frå tida før eg fekk meg trehjulssykkel, og held desse for å vere topp når det gjeld referanselyd. Men Geir har eit ekstra poeng i at miksen i gamle dagar var i samsvar med anlegga som fantest den gongen. Og det er ikkje tvil om at han her spelar på lag med mange, mellom anna "audio-arkeologane" som står på internett-barrikadane og kjempar for kvalitetane til hifiutstyr frå 60- og spesielt 70-talet. Geir føretrekk ei blanding av gammalt og nytt – parken er stadig under omskifting. Og det er ikkje tvil om at han ikkje let seg "lokke" av motesvingingar, men går etter prinsippet "alt skal man prøve, og det beste velge". Og med å ta dette drivverket frå ein pen Denon, og lage ny AES EBU digitalutgang, samt å bygge seg nokre digitalforsterkarar er han ganske på hogget - slikt må berre verte interessant. Ved å planlegge på denne måten, kan ein oppnå utruleg lydkvalitet.  Å finne ting som passar saman ut frå tallause, grundige lytteøkter. Og gjerne prøve gammalt utstyr, frå den tida då opptaka var enkle, men fantastiske. Det at eit hifiprodukt er fylt av hi-tech-komponentar er ikkje eit kvalitetskriterium i seg sjølv. Medan kanskje enkelheit er noko som ofte fører til kvalitet. Difor er det viktig å ”flytte jordingspunktet”, som han sa. Eller stikke fingeren i jorda. Det er lett å la seg lure av motar og det som har mediefokus, og difor bør den kvalitetsbevisste bruke tid på å gjere sine eine erfaringar, og basere sine meiningar på slike.  

Høgtalarane
Med eit slikt utgangspunkt er det svært interessant å sjå kva Geir har fått til når det gjeld høgtalarkonstruksjon. Han fortel at han er fasinert av den gamle Spendor BC 1, men er eigentleg ein bipolarentusiast som er glad i gamle Quad, og har mange positive musikalske opplevingar saman med dei fleste av Magnepan sine eldre modellar. Såleis har han oftast enda opp med bipolare konstruksjonar, som han har laga på i rundt 20 år. Eg hugsar ein av dei fyrste konstruksjonane hans, Multicell som ein svært spennande høgtalar. Multi- og Dynacell er relativt små dipolar som går rett til botnen av frekvensområdet pga koplinga. Ved å redusere impedansen rundt resonnansfrekvensen til høgtalarelementa gjennom å setje fire element i parallell, auka nivået med 12 dB. Og eit delefilter sytte for at tre av desse elementa berre jobba med dei djupaste frekvensane, og berre det eine jobba vidare oppover i bassen. Ein mellomtone og banddiskant gjorde resten.  

Elles har Geir også designa eit system med Manger element, "Symbiose", saman med møbeldesignaren Are Mo. Målet var å lage eit høgtalarsystem med tiltalande utsjånad som også kunne levere topplyd. Systemet var med Manger i open baffel med to subwoofer 4x10” element i push-pull. Kabinettet var laga av ein boga glas-baflar til mangerelementa, med ein todelt, tjukk trestokk og granittsokkel til avstiving og demping bak elementet. Ein masse rør bak elementet sytte for oppsplitting av frekvenseresonnansar.  

Imagic
For dei nye systema Imagic var utgangspunktet for konstruksjonen å utvikle ein
høgtalar der delefilteret i størst mulig grad kunne utelatast. Dette for
å halde fasen så rein som muleg, ha god transientrespons og unngå farging og nedsløving frå filteret. Det er hverken noen øvre eller nedre avskjæring her. Forsterkaren står dirfor direktekopla på alle fulltoneelementene og dette gir heilt anna drivning av desse. Eneste delinga som vert gjort, er på supertweeteren
somdelast 1-ordens ved 10kHz.
Elles har Geir eit sterkt medvite forhold til at vrenginga i eit høgtalarelement er proporsjonal med kor mykje det flyttar seg. Dette er eit svakt punkt for nesten alle høgtalarar (og kanskje grunnen til at magnestatar og elektrostatar har sine svorne tilhengjarar). Imagic er eit forsøk på å omgå dette problemet. Ved hjelp av å bruke 18 små element pr. kanal, får kvart einskilt høgtalarelement langt lettare arbeidsvilkår. Dette er også eit lukka høgtalarsystem, som ikkje har bipolar utstråling bakover. Geir sin ståstad er altså eigentleg ut frå det bipolare, men eit lukka system er langt enklare å plassere, og er berre i svært liten grad påverkeleg av avstanden til bakvegg, som alltid må vere relativt stor på bipolare system. Som linjekjelde er Imagic dessutan relativt retningsverkande, slik at sideveggane ikkje verkar forstyrrande inn på perspektiveigenskapane. Men på grunn av at elementa som brukast er relativt vanlege, spreiast likevel øvre del av frekvensområdet mykme meir enn ved bruk av elektrostatar, slik at det blir eit relativt stort lyttevindauge, og ingen "ego-sweetspot" som mange av konkurrentane er plaga av. Målet var å skape ein anvendeleg kvalitetshøgtalar. Imagic kan stå tett attåt veggen utan degradering av lydbildet. Med punktkjelde-høgtalarar vert lyden spreidd i alle retningar, slik at høgtalaren vert meir følsom for refleksjonar, rett og slett fordi det vert fleire refleksjonar. Ein dipol sender energien sin berre i eitt plan. Imagic er ein høgtalarkonstruksjon som må kunne forsvare prisen sin ut frå utviklingsarbeidet. Når ein høyrer resultatet, er det tydeleg at det ligg ein musikalsk grunnfilosofi bak, og at denne er uhyre gjennomtenkt. Dette at høgtalarane ikkje er bipolare, men kan plasserast ganske tett på bakvegg, er sjølvsagt eit stort pluss. Bruken av blandinga av banddiskant og alle dei små dynamiske elementa er svært spennande. Eg opplevde at klangbalansen er litt lys, men svært små endringar av denne kan gjerast i delefilteret, og syte for optimal tilpassing til rom, elektronikk og personleg smak. Utfordringa har vore å finne eit fulltoneelement som dekkjer heile frekvensområdet. Etter erfaringane med Manger-elementa var dette ein grunnleggjande føresetnad. Elementet frå Vifa er eit slikt fulltone. Bevegeleg masse på under 2 g.
Det går jamnt og fint opp til 18kHz. Geir er på jakt etter eit element som går litt stigande, slik at høge frekvensar vert litt favoriserte. Når bølgjelengda blir større enn avstanden mellom elementa (over 10 cm, som tilsvarar ca 3 kHz) vert nivåa frå einskildelementa lagt saman, men dette skjer ikkje ved høgre frekvensar, som må kompanserast med auka nivå. Kvar element må altså ha eit litt stigande nivå oppover i frekvensane, for at totalen skal vere skikkeleg lineær.  Eit nytt dipolsystem er altså under utvikling. Men det er ikkje sikkert du bør vente på denne om du er begeistra for Imagic sine mange kvalitetar. Ein dipol må nødvendigvis vere breiare, og vanskelegare å plassere enn det noverande systemet.  

Og så lydkvaliteten:
Attgjevinga var prega av utruleg lufteg topp, utan at det på nokon måte kunne seiast å vere spiss diskant. til eit mindre lytterom rundt 20m2 ville eg gjerne redusert nivået i toppoktavane litt, for linjekjelder har ikkje så sterkt nivåtap i diskanten ut frå avstanden mellom lyttar og høgtalar. Du bør nok ha rundt 4 meter avstand for at dette skal passe. Men elles var attgjevinga av mine kjente CD-ar detaljrik og flott når det gjeld perspektiv. Eg ser systemet som ideelt for eit stort lytterom der fleire kan lytte i sweetspot på same tid. Til heimekinobruk må det vere ganske ideelt, spesielt med tanke på subwoofarane. Det skulle også vere relativt overkomeleg å skaffe bakhøgtalarar som matchar desse hovudhøgtalarane. Dessutan er perspektiveigenskapane og spreiinga av frekvensane så flott at eg ville vurdere å klare meg utan senterhøgtalar. Som stereooppsett var alt som heiter perspektiv svært overtydande, og eg skulle verkeleg likt å prøve vinylriggen på desse høgtalarane. I tillegg til glimrande tredimensjonalitet, må også den flotte dynamikken også rosast, nyansert så vel som i stand til å overtyde om dei meir brutale fortissimo. Bassattgjevinga er kjellardjup, og på alle måtar imponerande, og musikalsk engasjerande. Min personlege smak går gjerne litt meir i retning bipolar bass a la dei fyrste konstruksjonane frå Geir.  

Faste og profesjonelle installasjonshøgtalarar.
Eg fekk også kike litt på det andre produktsegmentet til Geir. Dette går på å bruke erfaringane frå Imagic i innbyggingshøgtalarar. Til store, faste høgtalaroppsett tilpassa det offentlege, er marknaden dominert av hornkonstruksjonar. Lydkvaliteten på slike konstruksjonar kan diskuterast, og for å få betre taleforståing og generelt betre lydkvalitet, tykte Geir linjekjeldesystem måtte vere ein god ide. Desse klarar å sende energien i dei øvre frekvensområda mykje lenger enn alle punktkjelder, og slepp såleis å skru så kraftig opp for å dekke store område. God lyd for mange fleire lytteposisjonar kan såleis oppnåast. Systema spreier godt i det eine planet, men ikkje i det andre, slik at det er svært enkelt å kunne unngå feedback frå mikrofonar. Eg fekk ikkje lytta til systemet CPA16, men det verka ganske logisk og gjennomtenkt, og med høg byggekvalitet. Eg ser også at plasseringa av "annakvart" element bass og diskant over høgtalarfronten vil kunne gjere desse høgtalarane ekstra gunstige på større avstandar. Og når høgtalaren spelar 94 dB på ein Watt, som det tåler 800 av, skulle det vere ganske aktuelt i mange offentlege rom, med støtte av ein subwoofar dersom det skal dekkje fleire funksjonar enn tale og det vokale. Etter fire timar med solid frukost, interessann prat og spennande musikklytting måtte eg vidare til andre gjeremål. Men eg tok med meg eit sterkt ynskje om å høyre nærare på Imagic og kanskje andre av Avideco-konstruksjonane. Kanskje litt dyrt for mange, men så avgjort noko av dei meir spennande konstruksjonane på marknaden.

 

Sist modifisert Tirsdag 19. Januar 2010 14:34
Arve Åheim

Arve Åheim

E-post: Denne e-postadressen er beskyttet mot programmer som samler e-postadresser. Du må aktivere JavaScript for å kunne se adressen

Skriv kommentar


Nyeste Produktomtaler

  • Frå dagboka: Nad Monitor Series 3100
    Frå dagboka: Nad Monitor Series 3100

    I mange år hadde eg ein separat forforsterkar og ein kostbar, hifi-riktig effektforsterkar i monsterklassen. Ein tilfeldig samanlikning med ein komponent til ein brøkdel av prisen skulle endra dette. 

    Prøv dette heime

    I førre avsnitt av Dagboka skreiv eg om nye komponent som har endra synet mitt på hi-fi ganske radikalt. Eg avslører vel at det eigentleg dreier seg om ein radio. Til og med ein gamal radio. Og fleire skal koma. Denne gongen skal eg fortelja om kva som leidde fram til dette.





  • Frå dagboka: Nad Monitor Series 3100
    Frå dagboka: Nad Monitor Series 3100

    I mange år hadde eg ein separat forforsterkar og ein kostbar, hifi-riktig effektforsterkar i monsterklassen. Ein tilfeldig samanlikning med ein komponent til ein brøkdel av prisen skulle endra dette. 

    Prøv dette heime

    I førre avsnitt av Dagboka skreiv eg om nye komponent som har endra synet mitt på hi-fi ganske radikalt. Eg avslører vel at det eigentleg dreier seg om ein radio. Til og med ein gamal radio. Og fleire skal koma. Denne gongen skal eg fortelja om kva som leidde fram til dette.





  • Dynavector xx2 – ein innspelingsodyssé
    Dynavector xx2 – ein innspelingsodyssé

     

    I samband med at eg skulle få teste ut den nye riaaforsterkaraen frå Rogue, fekk eg også tilsendt ein pickup på eit kvalitetsnivå som burde yte kva som helst rettferd – Dynavector sin tredje dyraste pickupmodell til same pris som riaatrinnet, 18 900 kr. Ein så dyr komponent kan ein ikkje ha i hus utan å skrive om han…





  • Rogue Ares – rørbasert riaaforsterkar med flotte eigenskapar.
    Rogue Ares – rørbasert riaaforsterkar med flotte eigenskapar.

    Trufaste lesarar har nok oppdaga at eg har stor sans for visse amerikanske rørforsterkarprodusentar. Hadde det ikkje vore for prisnivået på slikt, er det ikkje usannsynleg at eg hadde hatt fleire produkt derifrå i anlegget. Tradisjonelt har nemleg desse produkta vore ganske dyre, men så skjedde det noko. Ein svært spennande konkurrent til dei legendariske Audio Research og Conrad Johnson dukka opp, og tok til å lage heilamerikansk forsterkarutstyr på eit kvalitetsnivå som var svært interessant. Firmaet heitte Rogue Audio, og har vorte importert hit av Planetsnapa, til svært hyggjelege prisar.





  • Skogrand - ny, norsk produsent av høgtalarkabel
    Skogrand - ny, norsk produsent av høgtalarkabel

    Skogrand SC Air - Solid Core referanse høyttalerkabler  

     

    Det har vore ein del ordveksling rundt ein ny aktør som prøver seg i kabelbransjen.  I staden for å krangle, var eg om meg, tok kontakt, og fekk tilsendt eit dobbelt sett på to meter til utprøving.

    http://www.hifisentralen.no/forum/index.php/topic,57079.0.html

     Høgtalarkablar er eit interessant felt, men mitt inntrykk er at det er mange som leikar seg i skjeringspunktet mellom reelle lydmessige skilnadar og subjektive, placeboaktige opplevingar som ligg meir inne i hjernen enn i det vi eigentleg sansar. For fleire år sidan prøvde eg meg på ein samanliknande kabeltest, med så få variablar som mogleg, men det tok heilt knekken på meg. Importørane signaliserte at kablane ikkje berre skulle spelast inn, men at dei også skulle vere oppkopla nokre dagar før seriøs lytting kunne gjennomførast. Når du så har fire –fem ulike kabelsett, går det veldig fort å miste oversikta, og eg brukte over eit halvt år på å få skrive artikkelen. Eg fekk skrekken, og har vore ganske tilbaketrukken i debattane som har rasa rundt dette.

     Men så er det slik at nye, norske aktørar på hifimarknaden må få ein sjanse. Og her er eit ganske greitt produkt, ein høgtalarkabel der massive koparleiarar ligg inne i ei strømpe av teflon, med skikkeleg solide terminalar. Enkelt og greitt, og kanskje akkurat det som skal til for å få god lyd?





  • Audio Innovations S500
    Audio Innovations S500

    Kvifor skal ein alltid kjøpe det nyaste nye? Bruktmarknaden er ein fantastisk plass å leite etter utstyr, og nytt er ikkje alltid betre enn det gamle...innimellom kan vi minstenke utviklinga for i det beste fall å gå sidelengs. (Nykjøpet tek sannsynlegvis seljaren seg av i neste omgang, når han skal ha noko endå betre enn det han nettopp har kvitta seg med) Jan Helge har her endå ein artikkel om utstyr med legendestatus, som han er svært begeistra for, sjølv om det ikkje lenger er i handelen. Denne gongen er det snakk om ei perle av ein rørforsterkar, klasse A og EL34-basert. Audio Innovations S 500, eitt av dei  produkta som har ført til at dette gamle produksjonsprinsippet med rør framleis er still going strong, og at rørforsterkarar har svært godt ord på seg mellom hifi-entusiastane. Forsterkaren er så sjeldan at det er vanskeleg å finne nokon stad, men det er moro for ein gongs skuld å tilby artiklar om produkt som er eksotiske på andre måtar enn gjennom høg pris....   





  • To par vidt forskjellige høyttalere møtes IMF RSPM og Rogers LS 3/5A
    To par vidt forskjellige høyttalere møtes IMF RSPM og Rogers LS 3/5A

    Vår nye gjesteskribent Jan Helge er ein musikkentusiast som har fylgt med på hifi sidan vennane hans kjøpte stereoanlegg for konfirmasjonspengane. Han omtalar seg sjølv som "ingen teknisk viter", noko han ikkje ser på  som probematisk i samband med å ha stor glede og engasjement for hifi. Sjølv er han veldig svak for vintage-anlegg, men har også stor sans for dei "gale" innan denne hobbyen, dei som har sine eigne meiningar og går sine eigne vegar.
    Det er alltid spennande å sjå kva ein kan få tak i på bruktmarknaden, og det er ikkje tvil om at det vart laga bra produkt også i tidlegare tider. Så Jan Helge tek ei utfordring frå meg, og
    debuterer her med ei omtale av to legendariske høgtalarar. Trass i legendestatus er IMF Elecronic Reference Standard og Rogers LS 3/5A så ulike som to høgtalarar kan vere...men å kalle den eine betre enn den andre er ikkje så lett...(Red.)





  • Under anlegget - ein blogg om eit tweak
    Under anlegget - ein blogg om eit tweak

    Utprøving av ulike bein under rørbasert riaa.

    Det leverast massevis av tweake-utstyr til den ihuga audiophile. Nokre av desse tinga går meir i retning kosmetikk snarare enn lydforbetring, men nokre ting kan overraske.
    Eg får frå tid til anna inn utstyr til utprøving som er vanskeleg å teste skikkeleg, iallfall der & då. Ein må ha relevant utstyr å prøve dette ut saman med, og helst tilsvarande med tanke på samanlikningsgrunnlaget. Denne gongen skal eg prøve å omtale effekten du får av ulikt underlagsmateriale under elektronikk - bein som skal isolere apparatet frå vibrasjonar frå omgjevnadane.





  • Phiaton øyretelefonar
    Phiaton øyretelefonar

     

    Øyretelefonar – viktig måte å lytte på.

    I dag er det svært mange som påfører seg sjølv høyrselsskadar. Det syner seg at dette ofte skuldast ukritisk bruk av øyretelefonar og personleg stereo. Små proppar som sender høg lyd rett på trommehinna. Då er det gledeleg å sjå at Duet sitt nye agentur Philaton i staden satsar på skikkelege og store øyreklokker, med topp moderne utforming. Då tek ein betre vare på høyrselen enn med propper....

    Det er mange klassikarar innan øyretelefonsjangeren. Vi har klassikarane frå mellom andre Koss, Beyerdynamic, Sennheiser, for ikkje å snakke om elektrostatane frå Stax. Eit enormt tilbod i alle pris- og kvalitetsklassar. Og det er ikkje rart, sidan det er langt billegare å få til lyd med superklasse-oppløysing enn kva som kan oppnåast med høgtalarar til mange gongar prisen. I tillegg er det lett å innrette seg med øyretelefonar – ein slepp både møbleringsproblematikk og spesielt stor vekt på elektronikk, akustikk og anna. Og i dag, med eit vell av personlege lydkjelder, er behovet for kvalitetshøyrelurar større enn nokosinne.





  • Brutalt, men raffinert frå Kina: Xindak PA 1 Monoblokker
    Brutalt, men raffinert frå Kina: Xindak PA 1 Monoblokker

    Xindak er kinesisk, og høyrest ganske så eksotisk ut. Vi snakkar her om toppeffektforsterkaren derifrå: Monotrinna PA-1, som veg 34 kg. Altså nesten sytti kilo effektforsterkar, og då endåtil ikkje på rør. Klasse A, står det på frontane, og prisen er no 24000 kr.  230 W, og dobbelt så mykje i 4 Ohm. Interessant?





Nyeste Artikler

  • Vossajazz 2011 laurdag og sundag

     

    Laurdag

    Laurdag var det duka for tingingsverket med Mathias Eick, og det verkar som om alle vil ha med seg dette, og det er difor naudsynleg med plassbillettar.





  • Vossajazz 2011 laurdag og sundag

     

    Laurdag

    Laurdag var det duka for tingingsverket med Mathias Eick, og det verkar som om alle vil ha med seg dette, og det er difor naudsynleg med plassbillettar. Har du ikkje plassbillett, kjem du ikkje inn, uansett kva pass du har kjøpt! Det er så definitivt ”snakkisen” etterpå. Alle må ha ei meining om tingingsverket, elles har du ingen intellektuell kred.  Mathias er ein av våre framste trompetarar, og opptrer normalt akustisk, men denne gongen ville han prøva seg med litt meir ”elektronika”. Såleis starta konserten overlessa med all slags meir eller mindre irriterande eller sjenerande lydar, men når karane kjem i gong med å verkeleg spela, kom dette heldigvis i bakgrunnen. Mathias har utvikla ein svært harmonisk og melodiøs spelestil, og akkompagnert av ikkje mindre enn to trommisar i form av Thorstein Lofthus og Gard Nilssen, som drog på voldsamt med jamne mellomrom, i beat/rocke-stil, kan ein seia at dette var like mykje avantgarde-rock som jazz. Ein flott konsert med stor variasjon, rolege løp vekselvis med låtar som kunne får håret til å stå rett bak. Eg trur denne konserten hadde stor apell, sidan han spente over fleire sjangrar. Ein variert og medrivande konsert med høgt trykk.  

       Seinare på kvelden spelte Terje Rypdal, med eit verk kalla ”Per Ulv Goes Electric”, der inspirasjonen hentar seg frå teikneserien Bippe Stankelbein. Med seg har han litt av eit stjernelag, mellom andre Palle Mikkelborg (trompet). Det aller hyggelegaste var likevel å sjå Paolo Vinaccia bak trommesettet, ein ualminneleg fargerik perkusjonist som har gjeve meg mange musikalske gleder (han kar vore mykje på Voss). Han er plaga med kreft, og det var uvisst om han i det heile kunne koma. Han gjennomførte ein lang, samanhengande konsert utan ein einaste pause, noko som rører denne tilhengaren til tårer. Musikken var krydra med videoskjerm og både bilete og musikk frå Bippe Stankelbein, og me var fleire som forlet konserten nynnande ”roadrunners! Beep – beeeeeep! So var då også bandet, i høve denne konserten, kalla Roadrunners, det engelske namnet for Bippe Stankelbein. Ein flott konsert også denne, sjølv om lyden i Terje Rypdal sin gitar, tydeleg forma på 60-talet frå perioden med Vanguards, ikkje er på min diett av øyrebalsam.

       Denne konsert gjekk, til stor sorg for meg, nøyaktig samstundes med John Pål Inderberg si gruppe Subtrio, med gjestespelar Paolo Fresu, ein av dei mest etterspurde trompetarar i Italia. Ein kan ikkje få med seg alt, heller ikkje på Vossajazz. Denne konserten burde naturlegvis gått parallelt med ein konsert i ein heilt annan stil, slik at det var lett å velja, men eg misunner ingen jobben med å prikka inn over 40 konsertar i løpet av ei helg. 

       Eit mindre kjent tingingsverk vart framført tidlegare på dagen, tingingsverket UNGjaJAZZja, Vossa Jazz si ungdomssatsing: Lydbank. Kring 30 unge musikarar har øvd sidan lenge før jul, med Åsmund Weltzien som musikar og komponist, leia av Jonas Vedde Ødegård. Resultatet var både imponerande og iørefallande, med dei eldste musikarane som førande stamme, medan dei yngste gjorde ein flott innsats etter alderen.  Dette er framtidas storleikar, folkens, med eigne konsertar i vaksenklassen om 10 år. Merk! I bakgrunnen, på storskjerm, gjekk ein kunstfilm laga av to elevar ved Voss Folkehøgskule, som løfta verket til ei smakfull audiovisuell oppleving.  

     

    Sundag

    Som det B-mennesket eg er, fekk eg ikkje med meg Kuara med Per Jørgensen og to finnar på hhv. piano og trommer, men dette lar seg kjøpa på CD med same namn (ECM). Men Steinar Raknes i Osasalen (tidlegare Hotell Kringsjå) hadde eg bestemt meg for å få med meg, og han tok i mot publikum med å seia at han tykte det var modig av så mange å møta fram på ein konsert med solo bass! Berre bass var det no likevel ikkje, for Steinar har fått stipend med vilkår å syngja attåt bassinga. Og synga kan han, etter mi meining, sjølv om dette er ei smakssak. Steinar Raknes har utvikla sin eigen måte å spela bass på, med element frå både jazz og andre sjangrar, og blandar dette slik at du i større grad enn vanleg kan kjenna att ein melodi i det. Og når han baud på låtar med m.a. Bob Dylan, Emmylou Harris, John Prine og Michael Jackson, måtte han bruka bassen på ein annan måte enn om han hadde halde kjeft i lag med ein jazztrio. Etter publikum sine reaksjonar å døma, var gleda stor over at Steinar Raknes kunne gjera jazzen forståeleg gjennom å fletta inn melodiar og melodiliner som publikum kjenner att og held kjær, og applausen var enorm – etter kvar einaste melodi. Ein solo-konsert kan lett verta smalt, men dette var iørefallande, og vart tydeleg sett pris på. Trur aldri eg har høyrt slik applaus etter ein solo-konsert, og om dette kan få fleire til å våga seg på (solo)konsertar frametter,  er det hyggeleg.

     

    Tomasz Stanko

    Eg har høyrt om Tomasz Stanko før, og høyrt han på radio, og eg innbiller meg at han har vore på Voss eller i Bergen før, men eg har ikkje hatt høve til å høyra han før no. Etter å ha høyrt han på radio har eg vore ekstatisk, og eg var difor svært spent på denne konserten. Tomasz var flanka av Jakob Bro på gitar, og denne hadde ein uvanleg mjuk lyd, som gjorde han fordøyeleg. Vidare spelte Anders Christensen bass, Alexei Tuomarila piano og Olavi Louhivouri trommer, og dette var så samspelt, så vakkert og så neddempa at eg eigentleg ikkje har ord for det. I ro, autoritet og gjennomføring kunne det minna om konserten med Jøkleba, sjølv om konsertane elles naturlegvis ikkje kan samanliknast. Men desse to konsertane står for meg som høgdepunkta under Vossajazz, tett fylgt av Mathias Eick.

       Men smak og behag er så mangt. Etter ein konsert (likegyldig kven) spurde eg mannen på benken framføre meg, som er ein kjend skribent, om han hadde merka seg noko med trommisen. Eg fekk nei og eit spørsmålsteikn. Så spurde eg ein annan kar, som er alpinist meir enn ”musikkekspert”, og fekk eit kontant ja! Me fann kvarandre i forståinga av at denne trommisen berre spelte det obligatoriske, dei slaga du veit kjem, med liten eller ingen oppfinnsomheit eller overrasking. Dørgande kjedeleg, med andre ord, og dette drog naturlegvis ned heilskapsinntrykket av konserten. Som uansett var ein god konsert, bevares, men dette syner veldig godt at det som er den eine sin haggis er den andre sin skit. Og at det som er spanande med jazzen er den utrulege spennvidda, den store variasjonen i uttrykk, verkemedel og stemningar. Og at den ideelle festivalen er ein blanding av det kjende, til å senka seg i, og det ukjende til å forska ut, akkurat slik Trude Storheim har formulert det i eit intervju med lokalavisa Hordaland. Vel blåst og godt jobba, Vossajazz.

     

      

        

     





  • Vossajazz 2011 - Del 1

     

     

    Vossajazz 2011, laurdag

     

    Med rekordsein påske hadde me von om sommarver i palmehelga, der Vossajazz vert avvikla, men sommaren kom diverre ikkje før måndagen etter. Då var det fint å henta seg inn att i solsteiken.

     





  • Vossajazz 2011 - Del 1

     

     

    Vossajazz 2011, fredag

    Med rekordsein påske hadde me von om sommarver i palmehelga, der Vossajazz vert avvikla, men sommaren kom diverre ikkje før måndagen etter. Då var det fint å henta seg inn att i solsteiken.





  • Innspeling - ventetid og forventningar -blogging
    Innspeling - ventetid og forventningar -blogging

    Det er lite å skrive om i bloggen, eigentleg. Travle dagar, og ikkje nye komponentar i anlegget sidan sist. Men det spelast mykje musikk, og eg kjenner meg slett ikkje misfornøgd.





  • Innspeling - Redaktøren bloggar om høgtalarar og vinyl
    Innspeling - Redaktøren bloggar om høgtalarar og vinyl

    Det går ikkje så veldig bra med bloggeintensjonane. Nyttårsforsettet var vel eigentleg ikkje å skrive kvar dag, men det såg betre ut i starten. No har kvardagen tatt meg, og overskotet som brukast til refleksjon går med på jobben. Sjølv om det skjer relativt mykje på lydfronten også. Huset er "fullt av" testobjekt, men det går seint å få ting unna
    Min fyrsteprioritet er å gjere ein test av Rogue sin nye riaa eg har til test frå Planetsnapa. Samstundes fekk eg låne ein Dynavector XX2 fordi mine referansepickupar ikkje heilt er på det ambisjonsivået ein bør ligge på når ein riaa til 20 kilokroner skal testast. Men XX2 kom som flunkande ny, og treng betydeleg innspelingstid. Sjølv om han no har fått over 40 timar, er han ikkje i nærleiken av det som skal til, etter det folk med erfaring på XX2 kan fortelje. Og som om det ikkje var nok å stresse med, har det også kome nye høgtalarar i huset, og dei må spelast inn. Gjerne eit par hundre timar, har eg forstått.
    Livet er godt, men ikkje nødvendigvis enkelt…lat meg fortelje meir om pakkane eg har opna i helga.

     





  • Stig skriv om ein gammal receiver og øl
    Stig skriv om ein gammal receiver og øl

    Stig Arne Skilbrei, www.audiophile.no sin mest erfarne skribent og samstundes enfant terrible,  har også kasta seg på bloggebølgja. Eller let oss få innsyn i dagboka si, som han heller vil uttrykkje det. Stig skulle sjølvsagt levert mykje meir stoff her. Han har greie på hifi som få andre, og er også ein av dei få nordmenn som faktisk har hatt levebrødet sitt som hifi-journalist. Han har stor innsikt og oversikt på hifi-feltet. Såleis burde han vore ein av dei dominerande røystene innan hifi. I staden handlar han stort sett gammalt, brukt hifiutstyr frå Fretex og denslags, og har fått til irriterande god lyd ut frå svært små pengar. Frå Voss; hifi-verdas svar på Per Sivle prøver her å få til litterære prestasjonar UTAN å teste hifi, og ved å drikke ØL. Dessutan er han jazzmann, slik det høver seg folk som er lokaliserte slike stadar. Ein kan komme over mykje rart når ein sit ved datamaskina, og vi reknar med sterke reaksjonar på denne måten å bruke plass på Internett på. Men vi har ei nettside å drive. Og vi fornedrar oss iallfall ikkje til å starte ei vinspalte på her på den einaste nettstaden som er tiltenkt audiofile artiklar. Men nesten. Alt for få orkar å skrive kvalitetsartiklar om hifi gratis. Så har vi noko val, eigentleg... skal Stig få skrive som han vil? Han skriv iallfall om noko han har greie på..... (Reaksjonar kan skrivast som kommentar etter teksten)





  • 22.januar 2011 blogg.
    22.januar 2011 blogg.

     Audiophile-stode
    Hifi-engasjementet mitt går for tida med til å få oppsettet med Dynavector XX2 og Rogue Ares-riaaen innspelt (du ser baksida på fotoet). Rudi mobbar meg for blogginga. Heldigvis er han såpass omtenksam at han gjer det pr. telefon. Verre er det at han, i motsetnad til meg, er i ferd med å skrive ein svært så skikkeleg og spennande pickup-omtale. Ordentleg hifi-journalistikk. Medan eg driv på med navle-fordjuping…. Stig derimot, går svanger med å starte på blogging, han også. Og Karl Erik har visst nokre kort i ermet, som han berre skal finskrive.

    Det skjer litt for tida, sjølv om det absolutt skulle vore meir. Men vi er ikkje noko papirmagasin. Kvar gong ein lesar kjem inn på www.audiophile.no er han ein del av vår lange historie, der vi har samla artiklar gjennom mange, mange år. Sakte vert landet til. Og det jobbast på, sjølv om ting tek tid. Som redaktør føler eg at det er høg kvalitet, men for lite kvantitet på sidene våre. Vi har fått kommentarar om at vi har for mykje vinyl- og analogstoff, og for lite av meir nyaktuelt stoff. Og ettersom skribentane skriv for moro, og redaktøren berre kan tilby heider og ære, har eg lite ris bak spegelen - eg kan ikkje godt gje dei mindre løn enn dei alt har... 

    Så skriv eg litt meir om kva eg har brukt morgontimane til i dag. 





  • Blogg 20.01.11 lytting utan god tid.
    Blogg 20.01.11 lytting utan god tid.

    Eg likar ikkje å ha det travelt når eg skal høyre på hifi. Og denne veka har vore meir travel enn eg har godt av. Anlegget har berre vore bittelitt på, utan at eg har gjort anna innspeling enn ein halvtime med vinylriggen, resten har vore Spotify-musikk. Sånn er det for tida.

    Så då det endeleg vart tid til å sette seg ned, fann eg ut at eg ville straffe meg sjølv gjennom musikkvalet. For tida likar eg å sette på eit eller anna hyggjeleg etter harde arbeidsdagar, men denne gongen skulle det gjerast annleis. Eg tok musikk med store og intrikate lydbilde, utan noko intimt eller smålåte over seg. Og så tenkte eg hifi-vurdering, så eg tok dertil ei innspeling av det ekstreme slaget. Ei som Chesky-brørne hadde fått lov til å trykke på nytt, ein generasjon seinare enn då originalen kom ut. Det er ei lang historie.





  • Blogg 16.januar 2011: Nokre oppvarmingsforsøk til test
    Blogg 16.januar 2011: Nokre oppvarmingsforsøk til test

     I går fekk eg kopla opp litt utlånte godsaker i anlegget. Frå Planet Snapa har eg fått låne ein svært spennande og ny rørbasert riaa frå Rogue. Og eg har endåtil fått låne ein Dynavector xx2 mk II for å ha ein relevant testpickup til jobben. Lyttinga var relativt overfladisk. Det vart sjekka at alle komponentane var klare til dyst, og at det kom lyd gjennom anlegget, men dei fyrste tre timane vart det ikkje spelt særleg mykje musikk. Eg trur nemleg at ting må vere skikkeleg innspelte og varme før ein tek til å meine noko som helst om dei.

     

    Testing – eller iallfall vurdering – av hifi. Nokre probmemstillingar
    Skal ein teste, brukar ein ting som gjev nøyaktige resultat. Objektivt måleutstyr, med andre ord. Men dette byr på temmeleg store utfordringar, ettersom musikk er ei subjektiv oppleving som stereoanlegget skal formidle. Målar vi frekvensgong, seier det svært lite om positive sider ved musikkopplevinga som vert formidla. Det kan rett nok seie mykje om negative sider, om målingane syner ei frekvenskurve som mest eignar seg for kulekøyring, eller vrenging som kan tyde på at ein fuzzboks er kopla inn i signalvegen. Men 0,0… vrenging og ei paddeflat frekvenskurve er ingen garanti for god lydoppleving. Og så har eg ikkje ressursar til å gjere målingar. Det kan då vere greitt å stille seg spørsmålet om kvifor vi vil ”teste” utstyr i det heile?





Nyeste Musikkomtaler

  • Vossajazz 2010 - dag 1, fredag

    frå opninga av festivalen, den tradisjonelle lurslåtten

    Veret var ikkje like strålande som i fjor, då ein faktisk kunne byrja på årets D-vitaminproduksjon, men det var i alle fall mildt, slik at ein kunne gå frå konsertstad til konsertstad utan jakke, og sleppa å gløyma att den kvar einaste plass ein har vore.





  • Jienat - Mira
    Jienat - Mira

    Jienat med base i Hammerfest har laget en utgivelse i det spennende nye formatet Pure Audio Blu-Ray. Og vi burde vel egentlig ikke være overrasket over å finne en gammel kjenning i kulissene for lyproduksjonen.

     





  • Iver Kleive – Orgelmusikken fra deUSYNLIGE
    Iver Kleive – Orgelmusikken fra deUSYNLIGE

    Iver Kleive er en organist som er godt representert i møblerte audiofile platesamlinger. Spesielt samarbeidet med Knut Reiersrud på innspillinger hos Kirkelig Kulturverksted har satt dype spor blant musikkinteresserte som setter pris på god lyd, og samtidig verdsetter at sjangergrenser neglisjeres.





  • 2L - The Nordic Sound
    2L - The Nordic Sound

    Plateselskapet 2L lanserer sin tredje utgivelse i Blu-ray Audio. Vi har lyttet til et førproduksjonseksemplar.

     





  • 2L - Trondheimsolistene – Divertimenti
    2L - Trondheimsolistene – Divertimenti

    Trondheimssolistene oppnår Grammy-nominasjon med verdens første rene lydutgivelse på Blu-Ray. Vi har lagt utgivelsen under stetoskopet.

     





  • 2L - SONaR
    2L - SONaR

    For kort tid siden skrev vi om den Grammy-nominerte Divertimenti fra 2L, utgivelsen som også er verdens første rene audioutgivelse som Blu-ray. Nå har vi lyttet til Blu-Ray nummer to fra dette plateselskapet.





  • Hovedøen social club – ¡Que viva Noruega! [CD]
    Hovedøen social club – ¡Que viva Noruega! [CD]

    Ti gamle norske schlägers har nyleg teke turen over Atlanterhavet til Cuba og blitt forvandla til salsa. Har du til dømes lurt på korleis Arne Bendiksens utskjelte ”jeg vil ha ein blå ballong” hadde vore med timbales, congas, heftige rytmar og synkoper og vokal på gebrokken austlandsdialekt? Vel, det skal du iallfall snart finne ut.

     





  • Mozart Symphonies no. 38-41 - S.C.O. / Mackerras

    Linn Records har spilt inn Mozart sine fire siste symfonier. Til denne oppgaven har de selvfølgelig håndplukket Scottish Chamber Orchestra dirigert av Sir Charles Mackerras.

     





  • Postgirobygget – best av alt [CD]
    Postgirobygget – best av alt [CD]

    For å vere heil ærleg, hadde eg aldri trudd eg kom til å skrive om Postgirobygget her på Audiophile.no. Kvifor ikkje? Vel, årsaka må vel vere at eg har eit slags hat-/elsk-forhold til bandet. Eg har hatt vanskeleg for å bestemme meg om eg enkelt og greitt likar dette kvardagsprega norske pop-rockbandet, eller om eg synest gitar-kose-kveldsbål-visene deira er fullstendig oppbrukte. Men no har eg hoppa i det, så no får me sjå...

     





  • James Gilchrist – On Wenlock Edge
    James Gilchrist – On Wenlock Edge

    Den engelske tenoren James Gilchrist har utgitt sin andre plate på Linn Records. Som ventet er det en Hybrid Multikanals SACD av høy kvalitet.

     





Nytt design

Hva synes du?

Annonser


Banner
Banner